NIKOLAY SHUGAEV

Nikolay Shugaev

NIKOLAY SHUGAEV

Nikolay Shugaev

Violonchelo / Vicedirector artístico

Rusia

Nikolay Shugaev

Violonchelo / Vicedirector artístico

Rusia

Lleva una activa carrera como solista, músico de cámara y director de orquesta, realizando importantes actuaciones en toda Europa, América del Norte y del Sur y Asia. Completó su maestría en el Conservatorio Estatal de Moscú con la profesora Natalia Shakhovskaya y su diploma de solista en el Conservatorio della Svizzera Italiana de Lugano con el profesor Enrico Dindo. Realiza apariciones regulares en festivales internacionales como Ceresio Estate, Società dei Concerti di Milano, Società del quartetto, Festival de Lugano, Festival de Música de Cámara de Roma, entre otros. Desde 2017 es subdirector artístico del festival Habana Clásica. Es violonchelo principal del Ensemble NEO (Suecia) y enseña violonchelo en la Universidad de Luleå. Ha grabado numerosos CD para los sellos Naxos y Gallo (Suiza).
Brenda Chávez

Brenda Chávez Aguilar

Brenda Chávez

Brenda Chávez Aguilar

Violín

Cuba

Brenda Chávez Aguilar

Violín

Cuba

Graduada de nivel medio en la especialidad de violín en el Conservatorio Amadeo Roldán en el curso 2013-2014 y posteriormente del Instituto Superior de Arte en el año 2017. Estuvo bajo la pupila de Alfredo Muñoz, Iresi Garcia, Alla Taran, William Roblejo y también ha recibido clases de maestros internacionales como, Francesco Manara Italia, Evelio Tieles, Walter Reiter Inglaterra, Ilmar López Gavilán y Anna Melconyan. Es fundadora del Cuarteto de Cuerdas Café en el año 2016 e integrante del cuarteto de cuerdas Habana desde 2018. Ha sido miembro de orquestas como la sinfónica juvenil Amadeo Roldán, la Orquesta del Liceum Mozartiano de La Habana, La Orquesta de Cámara de La Habana y la agrupación de música antigua Ars Longa. Ha estado bajo la batuta de Leo Brouwer, Daiana García, José Antonio Méndez, Guido López Gavilán, Yoshikazu Fukumura, Thomas Hengelbruck y Thomas Butterman. Es también fundadora del grupo La vía láctea en 2023, una agrupación sin fines de lucro cuyo objetivo es llevar a los niños de la primera infancia el arte como vía de estimulación y de aprendizaje.
Coro Nacional de Cuba

Coro Nacional de Cuba

Coro Nacional de Cuba

Coro Nacional de Cuba

Cuba

Coro Nacional de Cuba

Cuba

El Coro Nacional de Cuba, fundado en 1960 por el maestro Serafín Pro, comenzó como el Coro del Teatro Nacional y más tarde se convirtió en el Coro Polifónico, hasta que finalmente en el año 1964 se estableció como el Coro Nacional de Cuba. A partir de 1975, asume la dirección la profesora Digna Guerra, a propuesta de su director Serafín Pro. A lo largo de 55 años de labor ininterrumpida, el coro ha realizado un intenso trabajo de difusión cultural de la música coral cubana y universal, destacándose por su excelencia de sus interpretaciones que abarcan todas las épocas y estilos musicales. Las salas más célebres de la geografía cubana han sido escenario de sus actuaciones, así como la radio y la televisión. De igual forma, han grabado bandas sonoras de numerosas películas cubanas, entre las que se destacan La última cena de Tomás Gutiérrez Alea, con la dirección musical de Leo Brouwer, y El siglo de las luces de Humberto Solás. Sus producciones discográficas incluyen los fonogramas Date una vueltecita, Aporreumbosis, De todo Coro Son (Premio Cubadisco 2006), entre otros. Recibieron el Disco de Plata, otorgado por la Egrem y el Premio de Honor Cubadisco.
Orquesta del Lyceum de la Habana

Orquesta del Lyceum de la Habana

Orquesta del Lyceum de la Habana

Orquesta del Lyceum de la Habana

Cuba

Orquesta del Lyceum de la Habana

Cuba

Surge en el año 2016 bajo el auspicio de la Oficina del Historiador de la Ciudad y el Lyceum Mozartiano de La Habana, con el apoyo de la Fundación Mozarteum de Salzburgo y el Balthasar Neumann Ensemble. La dirección titular está a cargo del maestro José Antonio Méndez Padrón y la dirección general es del maestro Ulises Hernández, ambos fundadores. La Orquesta del Lyceum de La Habana está integrada por músicos graduados de la Universidad de las Artes (ISA). En el propio 2016 grabó el disco Mozart in Havana, bajo el sello Sony Classical, junto a la pianista Simone Dinnerstein, que mereció el premio internacional Cubadisco 2018. Han compartido la escena con destacados solistas como Sarah Willis, Renaud Capuçon, Matthias Göerne, y con directores como Thomas Hengelbrock y Ronald Zollman, entre otros.
Orquesta de Cámara Música Eterna

Orquesta de Cámara Música Eterna

Orquesta de Cámara Música Eterna

Orquesta de Cámara Música Eterna

Cuba

Orquesta de Cámara Música Eterna

Cuba

Fundada en 1995 por el maestro Guido López-Gavilán, esta orquesta está integrada por una brillante selección de estudiantes y graduados de la Universidad de las Artes (ISA). Es en la actualidad una prestigiosa agrupación que actúa con gran éxito en eventos y festivales internacionales, además de presentarse en los principales teatros y salas de concierto de Cuba. Su DVD Caribe Nostrum obtuvo el Gran Premio Cubadisco 2016. También han resultado laureadas sus grabaciones Barroco Trópico y Música Eterna. Excelente aceptación ha tenido su videoclip del 2022: Qué rico é. La orquesta ha realizado giras por importantes ciudades de Canadá, España, Corea del Sur, Colombia, Panamá y Estados Unidos, donde actuaron en el prestigioso Jordan Hall de Boston.
Orquesta de cámara de la habana

Orquesta de Cámara de la Habana

Orquesta de cámara de la habana

Orquesta de Cámara de la Habana

Cuba

Orquesta de Cámara de la Habana

Cuba

Fundada en el 2006 por el maestro Iván del Prado, desde el 2011 se encuentra bajo la conducción de Daiana García. Hasta la fecha, son invitados cada año a participar en los más prestigiosos eventos de música en Cuba. La orquesta ha tenido la oportunidad de tocar con relevantes figuras cubanas e internacionales y ser dirigida por prestigiosos conductores como Leo Brouwer, Joel Revzen y Michael Butterman, Francesco Belli, Thomas Gabrisch y Heribert Breuer. Sus álbumes han sido premiados en Cubadisco y han participado en discos y materiales audiovisuales de grandes figuras. En el 2016, durante la visita a Cuba del Comité de las Artes y las Humanidades del presidente Barack Obama, la orquesta tuvo el privilegio de trabajar con el violinista estadounidense Joshua Bell en su visita a Cuba. Esta colaboración le valió la invitación a un concierto titulado Seasons of Cuba en la Rose Hall del Jazz del Lincoln Center de Nueva York. El mismo fue filmado y transmitido por la Public Broadcasting Service (PBS) como parte de sus programas Live at Lincoln Center y resultó nominado a los Premios Emmy 2017.
Conjunto de Flautas Op. 5

Conjunto de Flautas Op. 5

Conjunto de Flautas Op. 5

Conjunto de Flautas Op. 5

Flauta

Cuba

Conjunto de Flautas Op. 5

Flauta

Cuba

Agrupación conformada por estudiantes de la Universidad de las Artes (ISA) con inquietudes sonoras e ímpetu juvenil. El conjunto ha pertenecido desde hace varios años a la clase de flauta de la Universidad, formado a través de un plantel que se renueva. Para esta ocasión, está integrado por Samdor Ramírez, Leandro Larrea, Melisa Fiallo, Felipe Romero y Gabriel García. El repertorio que abordan va desde composiciones clásicas, jazz, música contemporánea hasta la música popular cubana. También han estrenado obras de compositores cubanos de su generación. El conjunto es un espacio de creación e interpretación que eleva la formación profesional de sus integrantes y su experiencia interpretativa. El proyecto se ha presentado en diversos escenarios, como la Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís, la Biblioteca Nacional de Cuba José Martí, el Oratorio San Felipe Neri y la Fábrica de Arte Cubano. Asimismo, participó en la más reciente edición del concurso Musicalia del ISA y en el Concurso Uneac de Música de Cámara.
Trio Chagall

Trio Chagall

Trio Chagall

Trio Chagall

Violín / Violonchelo / Piano

Italia

Trio Chagall

Violín / Violonchelo / Piano

Italia

Erío Chagall se distinguió en la escena musical al ganar el segundo lugar —con primer puesto desierto— en el XX Premio Trio di Trieste, donde también recibió tres lauros especiales. Este conjunto de cámara se convirtió en el trío más joven galardonado en la historia del certamen. La revista ARCHI los describe como «un trío muy joven pero ya muy maduro en su búsqueda de refinadas soluciones interpretativas». La agrupación fue fundada en el 2013 por Edoardo Grieco (violín), Francesco Massimino (violonchelo) y Lorenzo Nguyen (piano) en el conservatorio Giuseppe Verdi de Turín. El nombre del trío, Chagall, rinde homenaje al famoso pintor, quien siempre ha sido una gran fuente de inspiración para el grupo debido a su vínculo con la música y su fuerte expresión visual a través del color. El Trío desarrolla una intensa actividad concertística que le ha llevado a actuar en salas tan prestigiosas como el Wigmore Hall de Londres, el teatro La Fenice de Venecia, el Teatro dal Verme y la Sala Verdi de Milán, el Gran Teatro de Harbin, el JACC Center y el Teatro Verdi de Trieste. De igual forma han ofrecido conciertos por toda Europa, India, Kuwait, China y Japón.
Karolina Mikolajczyk / Iwo Jedynecky

Karolina Mikolajczyk / Iwo Jedynecky

Karolina Mikolajczyk / Iwo Jedynecky

Karolina Mikolajczyk / Iwo Jedynecky

Violín / Filarmónica

Polonia

Karolina Mikolajczyk / Iwo Jedynecky

Violín / Filarmónica

Polonia

El dúo Karolina Mikołajczyk & Iwo Jedynecki es uno de los más vibrantes e innovadores conjuntos de cámara de la joven generación. Reconocidos por artistas como Maksim Venguerov y Krzysztof Penderecki, han ganado varios Grand Prix y primeros premios en concursos internacionales de música. Con más cien recitales en Francia, Alemania, Suiza, España, Italia, Georgia, Estados Unidos, Argentina, Uruguay, Cuba, Chile, China, Singapur, Vietnam, Camboya, Malasia, Brunéi y Tailandia, sus actuaciones son descritas como perfectas, maduras, luminosas y llenas de vitalidad juvenil. Este dúo aporta un enfoque único a las obras maestras clásicas gracias a las transcripciones para acordeón realizadas por Iwo Jedynecki. En el 2016 lanzaron su álbum debut Première, que incluye piezas para violín y acordeón escritas entre 1952 y 2015 por tres generaciones de compositores. La mayoría de estas obras nunca habían sido grabadas previamente, por lo que este fonograma se convierte en la primera colección de música interpretada por un dúo de violín y acordeón.